古典主义时期是欧洲艺术与文化发展的重要阶段，涵盖了文学、音乐、绘画、建筑等多个领域。此时期始于17世纪末，直到18世纪末。
在艺术领域中，古典主义强调对古代希腊罗马文化的追求和模仿。在绘画领域，代表性的艺术家包括尼古拉·普桑、约瑟夫·特纳等人。他们的作品注重对称、平衡和秩序，追求理性和美的完美。音乐领域的古典主义代表人物是贝多芬、莫扎特等，他们的音乐作品具有古典时期特有的优雅和精致。
在建筑领域，古典主义风格的建筑以其庄重、对称的特点而闻名。例如，罗马的圣彼得大教堂和巴黎的凡尔赛宫就是典型的古典主义建筑作品。
古典主义时期的文学也追求古典风格的回归。著名的法国作家莫里哀的戏剧作品《唐吉诃德》以及英国作家斯威夫特的《格列佛游记》都是古典主义文学的代表之作。
总的来说，古典主义时期的艺术与文化注重对古代希腊罗马文化的模仿和追求，强调秩序、对称、理性和美的完美。它对后来的艺术与文化发展产生了深远的影响。
古典主义时期：艺术的高峰
古典主义时期是指17世纪至18世纪时欧洲艺术、文学、建筑等艺术领域中的一个阶段。该时期以古代古希腊和罗马艺术为参照，并力求在主题、形式、内容上完美结合。其特点是强调理性思考和严格的对称性和几何形式。本时期艺术家的心理倾向是准确地拟仿古典文艺复兴的样式。
代表古典主义时期的艺术形式有：巴洛克建筑、奥斯曼古典主义、启示录式风格、古典喜剧等。在古典主义时期，艺术家们将对称、平衡和秩序作为设计中最基本且最重要的原则。古典主义强调对称性和比例，尤其是黄金分割在数学上得到了运用。刻板的对称、通透和透明的设计、立方体结构成为古典主义建筑的特色。
古典主义时期在音乐领域也处于一个高峰期。许多古典音乐作品至今仍被广泛演奏：莫扎特的交响曲和钢琴协奏曲、贝多芬的小提琴奏鸣曲和交响曲、海顿的交响曲和乐章等等。古典主义音乐特点是突出旋律，注重主题和变奏的技巧，并固定规则，即严格把握调式和节奏。
总之，古典主义时期是欧洲艺术的黄金时期，其标志着欧洲文化史上一个美好而伟大的时期。
欧洲文学艺术的黄金时期：古典主义时期
古典主义时期是指从17世纪晚期至18世纪的欧洲文学艺术的黄金时期，它是资产阶级文化的代表。这一时期的欧洲文学艺术，在受到文艺复兴和宗教改革影响的同时，还受到了法国君主政治和文化的统一组织持续的影响。
古典主义时期的文学艺术以逻辑、理性和客观为基础，代表着对文艺复兴艺术的反叛。在文学方面，以法国古典主义中心主义文学为代表，首先是古典主义文学中最有名的Moliere，他的作品《荒诞剧》和《贵妇人的冷笑》被公认为古典主义文化中的最高峰。这一时期另一个重要的文学成就是诗歌，以亚历山大·蒙塔尔的《在一个安静的夜晚》和让·拉辛的《艾琳娜》为代表。在音乐方面，古典音乐也有了突破，包括巴赫、莫扎特、海顿、贝多芬等人的作品都代表了古典主义时期的音乐成就。
总之，古典主义时期代表了欧洲文学艺术的黄金时期，它以逻辑、理性和客观为基础，对文艺复兴艺术进行了反叛。古典主义文学作品，包括诗歌、小说、戏剧等类型，其思维方式和艺术手法都代表了欧洲文学艺术的最高水平。